Золото осени

Мельников / Melnikoff (5 октября – 23 января)

В десяти залах парадной анфилады Музея архитектуры на Воздвиженке развернется самая полная экспозиция, посвященная Константину Мельникову. Ее ждали давно, переносили из-за ковида, и вот дождались. Более двухсот экспонатов впервые покинут запасники. Покажут архивные документы, живописные работы, личные вещи и фотоматериалы из архива Дома Мельникова, который был сохранен сыном, пожалуй, самого известного в мире русского архитектора.

Отдельный зал посвящен периоду ученичества, где работы Мельникова рассматриваются в контексте творчества его учителей Щусева и Жолтовского.

Среди экспонатов — мемориальные предметы, связанные с первым путешествием Константина Мельникова в Париж для строительства Павильона СССР 1925 года: фотоаппарат Kodak и медаль за участие в Международной выставке.

«По единственной сохранившейся фотографии нам удалось реконструировать персональную экспозицию Мельникова на V Триеннале в Милане (1933), на которую он был приглашен в числе 12 мастеров мировой архитектуры, и узнать, чем она отличалась от первоначального замысла автора», — говорит главный хранитель Государственного музея Константина и Виктора Мельниковых Анна Кистанова.

В свой золотой период гений авангарда реализовал всего 16 проектов. Многое осталось в чертежах и эскизах. Специально к выставке музей изготовил макеты зданий, которые не были построены.

Экспозиционный дизайн создан бюро Planet9 Агнии Стерлиговой, оформившим многие важные выставки последнего времени, в том числе «Альбрехт Дюрер» в Государственном историческом музее и «Ненавсегда. 1968–1985» в Третьяковке.

Разница форматов не позволяет сравнивать монографическую выставку Мельникова с «Братом Иваном», но то, что это одно из важнейших музейных событий года — несомненно.

Дягилев. Генеральная репетиция (4 октября – 5 февраля)

Новая Третьяковка планирует открыть отдельный зал, посвященный Сергею Дягилеву — временная выставка к 150-летию основателя «Русских сезонов» потому и названа «репетицией».

В 1911–1929 годах Дягилев был богом современного танца. Спектакли его антрепризы, еще до революции работавшей фактически как эмигрантская организация, перевернули представления о музыкальном театре. Александр Бенуа говорил, что Дягилеву «выдалась первопланная роль не только у себя на родине, но — без особого преувеличения — и в мировом масштабе». Его современник Фрэнсис Стейгмюллер писал, что «Дягилев открыл Россию русским, открыл Россию миру; кроме того, он показал мир, новый мир — ему самому».

К оформлению своих балетов Дягилев привлек лучший цвет европейского авангарда. Шанель бесплатно создавала для них костюмы. Притяжение Ballets Russes было настолько велико, что иностранные танцовщики массово брали себе русские имена.

На выставке покажут эскизы костюмов и декораций, афиши, фото спектаклей, портреты дягилевских хореографов (Леонид Мясин, Серж Лифарь, Михаил Фокин) и звездных танцовщиц (Тамара Карсавина, Анна Павлова, Ольга Спесивцева). Самое интересное — двенадцать подлинных костюмов и декорация к сюите «Половецкие пляски» работы Рериха, но будут также работы Бакста, Головина, Гончаровой и практически всех художников Серебряного века первой величины.

Балабанов (13 октября – 15 января)

Еще один юбилей: в этом году исполняется 25 лет «Брату» Алексея Балабанова. Выставка в питерском культурном центре «Севкабель Порт» посвящена не только фильму и далека от упрощенной картины «в девяностые убивали людей, и все бегали абсолютно голые». Это интерактивная мозаика из всех фильмов режиссера, где уделено место и классике — «Брату», «Грузу 200» — и ранним работам. Одним из организаторов выставки стала кинокомпания СТВ, учрежденная Сергеем Сельяновым, Василием Григорьевым и самим Алексеем Балабановым, поэтому в экспозиции много редких фото, видео, эскизов и нереализованных сценариев.

Сны Cибири (28 октября – 13 февраля)

Выставка в Историческом музее оформлена таким образом, как будто посетители путешествуют по Транссибирской магистрали. Пространство поделено на природные зоны Сибири и Дальнего Востока: лес, горы, степи. В них расставлены экспонаты: копии идолов III тысячелетия до н. э. и наскальных рисунков и подлинные древние артефакты уральских и сибирских племен, традиционные костюмы, рыболовные и охотничьи снасти. Звуковое сопровождение и видеоряд создают иммерсивный эффект. Последний зал отдан современным сибирским художникам, которые обращаются к мотивам искусства коренных народов: эмали с шаманами, панно из бересты, пластические работы из керамики, бронзы и нефрита.

Египтомания (29 октября – 9 апреля)

Осенняя выставка в Эрмитаже тоже юбилейная. Двести лет назад Шампольон расшифровал древнеегипетскую письменность — задача, которой ученый загорелся на всю жизнь благодаря египетской кампании Наполеона, вызвавшей в Европе волну моды на сфинксов, пирамиды, обелиски и загадочные письмена.

Россия тоже была захвачена «египетской лихорадкой», как можно увидеть в Николаевском зале Зимнего дворца, где будут представлены скульптура, живопись, мебель, камнерезное и ювелирное искусство и даже костюмы. Символ выставки — «Египетский сервиз» Севрской мануфактуры, подаренный Александру I Наполеоном во время встречи двух императоров в Тильзите.

Хотя выставку дополняют фотографии «египетских» зданий и скульптур Петербурга, лучше просто прогуляться по прекрасному осеннему городу и разыскать атлантов в платках, поддерживающих балкон дома на Дворцовой набережной, пирамиду в Екатерининском парке, «вход в гробницу» в доме на Захарьинской, сфинксов у Египетского моста, на Университетской набережной и на Каменном острове, а то и съездить в Царское Село посмотреть пилоны на въезде в Александровский парк.